GENERALITES: VOUS ETES UN CREATEUR...

Chaque jour, chaque heure, parfois chaque minute, vous inventez quelque chose: une idée de promenade, un argument de vente, une passe de football. A partir de ce qui existe, et qui ne vous satisfait pas, vous créez quelque chose qui n'existe pas encore. Vous inventez sans cesse.

Comment diable faites-vous? Ou plutôt comment Dieu vous inspire-t-il, puisqu’il est en principe le seul créateur véritable qui engendra le Tout à partir du Verbe, c'est-à-dire de lui-même. Si vous pouviez découvrir et multiplier le secret de vos inventions et de quelques autres ! Cela vous permettrait d'aller plus vite et plus loin dans la production des innombrables idees nouvelles nécessaires dans la vie quotidienne.

Certes on n'écrit pas tous les jours "les Dix Commandements", "Roméo et Juliette" ou "le Clavecin bien tempéré". Mais chaque jour nous intervenons sur le milieu pour le transformer par le verbe (publicité, négociation, déclaration d'amour...) ou par l'action (construction d'un immeuble, traitement médical, aide humanitaire ). Nous créons aussi des mondes imaginaires pour la seule beauté du rêve (écriture de scénarios, promesses électorales, improvisation musicale...).

UNE PREMIERE IDEE DE LA CREATIVITE

1°) La créativité c'est la capacité d'engendrer quelque chose qui n'existait pas encore. Cependant, sauf dans le cas précité mais non prouvé de la création divine, des éléments tels que des matériaux, des mots, des sons, des couleurs, des parfums existaient préalablement. En les arrangeant différemment de leur ordre originel, le créateur fait apparaître une entité nouvelle: bicyclette, poème, valse, aquarelle ou canard à l'orange.

Par extension, on peut aussi considérer comme créateur celui qui perçoit différemment les choses existantes et fait partager sa vision à autrui: c'est le cas du fondateur de religion, du chef politique, voire de l'entrepreneur colérique à la nuque rouge cher à Joseph Schumpeter ou même du vendeur génial qui présente des vessies comme des lanternes.

2°) La création s'appuie toujours sur un existant. Un existant de l'ordre minéral : de l'eau on tire la bouteille de Perrier, de l'air on fait des ballons dirigeables, des minéraux fossiles on extrait l'énergie et les armements. De l'ordre végétal on déduit la pharmacie et l’alimentation. L’ordre animal autorise l’élevage des vaches folles, les courses de chevaux, la fauconnerie et les singes savants.

On s'appuie aussi sur les êtres humains avec leurs propriétés, leurs motivations, leurs comportements, leurs relations: on en tire par exemple des comédies ou des conflits guerriers, des sociétés de consommation et des exaltations mystiques.

On peut même exploiter des êtres abstraits pour les combiner en courbes élégantes et théories économiques: équations mathématiques, lois physiques, valeurs et idéologies.

On peut tout simplement s'appuyer sur des textes antérieurs pour les résumer, les paraphraser, les transposer...

3°) La créativité s'intéresse parfois à des jeux gratuits, sans utilité ni base réelle sinon le bon plaisir, comme par exemple les ateliers de Littérature Oulipienne. Le plus souvent elle souhaite modifier l'existant qui lui paraît peu satisfaisant: c'est l'objet des "résolutions de problèmes" dont le pragmatisme inspire les méthodes américaines de créativité. On étudie minutieusement ce dont on veut parler, on l'analyse pour clarifier avant de procéder à une transformation par l'imaginaire.

Entre la créativité pure, celle du peintre non-figuratif ou du mathématicien, et la résolution de problèmes concrets par l'ingénieur, le médecin ou le maire de banlieue, il n'y a pas de différence absolue mais des nuances progressives qui passent par la sensibilité, le changement de vision, l'adhésion à un projet, la mise en oeuvre commune des moyens.

Qu'il s'agisse de création pure ou de "problem solving", la créativité consiste souvent à repérer puis exploiter un fait, une ressource, un processus, une idée de mise en relation jusqu'ici négligés. Et cela au grand étonnement des non-créateurs : mais c’est évident, comment n'avais-je pas pensé plus tôt à ce risque, à cette démarche, à cette ressource? comment n'avais-je pas imaginé la manière de dresser l'oeuf de Christophe Colomb?

UTILITE LA CREATIVITE, POURQUOI FAIRE?

A- CONFLIT ET CHANGEMENT

Une société totalement immobilisée par le bonheur absolu, par une forte dose de stupéfiants ou par la paix des cimetières n'aurait guère besoin de créativité. On est poussé à l’innovation par deux caractéristiques permanentes des collectivités: le conflit et le changement.

Le conflit (ou plus modestement la compétition) pour la survie ou pour la gloire oblige à créer en permanence de nouvelles capacités d'attaque et défense, de contrainte ou de persuasion. Le progrès technique des entreprises, des armées et des magistratures repose largement sur l'existence des conflits.

Les changements de situations résultent inéluctablement (pourquoi?) du poids des facteurs naturels, techniques, sociaux ou politiques. Ils procèdent aussi des aspirations (pour quoi?), souvent légitimes, vers le vrai (science), le beau (art) ou le bien (éthique). Aspirations d'individus ou groupes porteurs de renouveau qui visent à construire le futur "cette période du temps où nos affaires prospèrent, nos amis sont loyaux et notre bonheur garanti" (Ambrose Bierce:"le Dictionnaire du Diable").

En cette fin de XX° siècle, les choses ne paraissent plus découler automatiquement de la loi ou de comportements prévisibles. Le déclin des certitudes et des institutions établies (état, famille, travail salarié, religions constituées), les dérégulations économiques et sociales (libéralisme économique, individualisme, multiculturalisme) invitent à une intense créativité individuelle, bien sûr à propos des méthodes et moyens pour s'en tirer, mais également sur les finalités. Créer c'est aussi donner un sens à sa vie.

B- DOMAINES

La créativité trouve sa place dans de nombreux domaines:

- les techniques de toutes natures, matérielles, organiques, sociales, psychologiques : art de l'ingénieur, du médecin, de l'urbaniste ou du financier;

- les savoir-faire économiques d'entreprise, d'état, de particuliers;

- les savoir-faire sociaux: communication et rapports humains, vie et programmes de collectivités publiques et privées;

- le développement personnel: vie familiale, éducation, choix d'existence, amours, carrière, patrimoine, vieillissement; méthode d'épanouissement, la création est aussi utilisée comme thérapeutique (ateliers d'expression dans les hôpitaux psychiâtriques) ;

-"la créativité pure": connaissance scientifique désintéressée, invention philosophique, arts et littérature...La créativité est ici pratiquée par plaisir, un peu comme un jeu d'enfant ou pour exprimer le besoin inné de créer des formes nouvelles.

C- INNOVATION ET CREATIVITE

L'innovation ne procède pas toujours de la créativité. La plupart des innovateurs d'entreprise se contentent d'acheter des idees à autrui sous forme de brevets, ou de machines et produits incorporant la novation. En matière de mode artistique et politique, les "locomotives" de l'opinion consomment et diffusent les clichés et lieux communs d'origines incertaines.

Seul profite réellement de l'innovation celui qui parvient à l'inscrire dans le réel en la faisant accepter: entre le créateur pur (à l'origine de l'idée) et le gestionnaire (qui gère les flux existants) figure l'entrepreneur qui transforme l'idée en réalité.

Le créateur pur et dur est un être rare: vous-même si vous le voulez bien!

MODALITES-OUTILS: LA CREATIVITE, COMMENT?

• A-VISAGES DE LA CREATIVITE

La créativité est une certaine aptitude à produire des idees et schémas novateurs débouchant de préférence sur une exploitation utile. Ce n'est pas, ou plutôt pas seulement:

Donc la création, ce n’est pas cela mais c’est tout cela à la fois...

• B-PHASES DE LA CREATIVITE La création se nourrit de deux séries successives d'opérations:
• • - la production d'un grand nombre d'informations et d'idees utiles pour notre sujet;
  • - la transformation de ce matériau en un processus (action, communication) lui-même capable de modifier le réel.

Dans chacune de ces phases, et surtout dans la préparation initiale, il est nécessaire de disposer rapidement d'un stock important, même un peu trop important, de données et de points de vue pertinents.

Pour gagner du temps dans cette recherche, on peut s'appuyer sur les méthodes classiques de l'heuristique. On peut également exploiter les capacités de l'informatique : stockage et tri des données . Méthodes heuristiques et capacités informatiques sont mises en oeuvre dans le programme de création proposé sur ce site.

PEUT-ON SE FORMER A LA CREATIVITE?

Tout individu possède une créativité innée (mais oui, vous aussi,ne soyez pas trop modeste !) ; mais il est possible de développer ces talents par l’ exercice d’une longue patience.

A- L'EXPERIENCE DES GRANDS CREATEURS

1°)De nombreux auteurs se sont attachés à la passionnante étude des personnalités particulièrement créatrices .Citons notamment Arthur Koestler dans "the Act of creation", Boorstin "Les découvreurs" et Howard Gardner dans divers ouvrages. En cela, ils s’intéressent moins aux résultats de la création artistique, scientifique ou politique qu'aux cheminements d'hypothèses, de raisonnements et de pratiques qui conduisent à cette création.

Les génies créateurs paraissent se caractériser par des traits significatifs:

- large curiosité, ouverture d'esprit, intérêt à autrui, intérêt devant les problèmes;

- esprit d'observation et puissance d'attention;

- habileté dans la collecte des informations utiles;

- mémoire large et fiable;

- association d'idees;

- intuition, imagination, sens du futur;

- flexibilité, sens du relatif;

- habilité conceptuelle et verbale, larges possibilités de communications émises et reçues;

- capacité à distinguer les objets, à repérer les liens et implications, rigueur logique;

- capacité d'abstraire, synthétiser et restructurer les idees ou les objets;

- capacité de concentration et suivi sur un sujet délimité, tout en maintenant une veille élargie.

Chacun de nous se reconnaîtra sans doute dans ce portrait idéal. Certains de ces caractères sont probablement innés (le génie de Mozart enfant...). Mais la plupart peuvent être sinon greffés artificiellement sur chacun de nous, du moins développés en milieu favorable par un exercice approprié. " Notre cerveau reste inutilisé à 90% " (Edgar Faure : rapport à l’UNESCO en 1972).

B- QUELLES DISCIPLINES INTELLECTUELLES?

1°)OUVERTURE

Le travail de transformation créatrice, notamment dans les phases d'association et d'analogie, suppose un esprit décloisonné, dégagé des routines de fonctionnement et des conceptions a priori .

On peut s’y préparer en pratiquant assidûment la drogue douce des disciplines d'évasion:

- les textes à fort potentiel métaphorique: poésie, littérature fantastique, science ou politique-fiction,. Lire par exempleJ.L.Borges, Julio Cortazar, Edgar Poe, Lewis Caroll,H.G. Wells, Herman Hesse, les romantiques allemands...

- l'humour, notamment l'humour noir: Jerome K.Jerome, Evelyn Waugh, Chesterton, Ambrose Bierce, Alphonse Allais... ;

- le calembour, le délire logique ou poétique: Jacques Audiberti, Prévert, Raymond Roussel, mais aussi Pierre Dac ou Raymond Devos;

- les disciplines marginales: ésotérisme, démonologie, magie, médecines parallèles;

- les religions ou civilisations "autres": Cathares, Hindous, Byzance ou le Chamanisme...

- le voyage qui déplace les lignes...

- la diversité des expériences personnelles, si elle introduit à la diversité des milieux, langages, des coutumes...

- le recours fréquent à l'intuition (avec ou sans phénoménologie).

2°) CONNEXIONS

Il est aussi nécessaire de bien structurer les connexions nerveuses de manière à dépasser le détail, à repérer le sous-jacent, à faciliter la reconstruction des points de vue à partir des concepts centraux. A partir de ces capacités de créativité générale, nous apprenons plusieurs langues ou plusieurs nages sans avoir de dispositions innées à pratiquer l'une plutôt que l'autre.

On recommande pour cela :

-les disciplines à fort potentiel d'abstraction: mathématiques, logique formelle, stratégie, modèles économiques, synthèses historiques...

- les disciplines cognitives ( )relativement récentes qui invitent à raisonner, non plus de manière linéaire, mais en termes de liens : la carte mentale de Tony Buzan, les hypertextes de J.Nielsen, les arbres de connaissance de Pierre Lévy ainsi que bien entendu toute la littérature systémique ();

- les jeux intellectuels : mots croisés, devinettes, récréations mathématiques, énigmes policières ;

- la consultation de catalogues, thésaurus, index et tables de matières qui rassemblent le savoir en mots-clés, riches de significations propres et mutlipliées par leurs liens réciproques...

- la simple curiosité qui pousse à feuilleter des revues, parcourir les rayons d'une biliothèque, visiter des musées et des foires-expositions. Parcourir notamment "The Whole Earth Catalog", étonnante initiative de collecte des concepts et techniques indispensables pour le XXI° siècle.

Lorsqu’on a développé dans un domaine déterminé (mathématiques, langage, graphisme, notation musicale...) une certaine capacité de symboliser et d’associer des éléments, il est assez facile de l’appliquer à divers domaines concrets.

C- REJETER ERREURS ET PREJUGES

La créativité procède souvent par correction des erreurs et remise en question de nos croyances et de celles des autres. Il faut s'habituer à prendre conscience des préjugés et postulats infondés que nous mettons en prémisses de nos raisonnements. Se demander simplement : " Pourquoi est-ce que je pense cela ? " et, si nécessaire, passer en revue l’inventaire des méthodes critiques et de transformation de points de vue proposées dans " CREATION ".

1°)Assouplir blocages et mécanismes de défense inhibiteurs.

-Ne pas considérer que les critiques de nos idees sont aussi des critiques adressées à la personne.

-Repérer dans les conversations toute une collection de phrases assassines de l'imagination d'autrui ou suicidaires de sa propre créativité (Guerrero 197).

Phrases assassines:

Phrases suicidaires:

Elles signalent des attitudes de blocage qu'il faut éviter lorsqu'on veut progresser: (Mucchielli)

&2°) Les erreurs de jugement :

Des savants et des sociétés entières ont cru de bonne foi que le soleil tournait autour de la terre, que la terre était plate, que les sorcières menaçaient nos vertus, que le plomb se changeait en or. L’inventaire des mythes contemporains serait tout aussi révélateur.

Prendre l'habitude de raisonner, de clarifier nos idees, de les expliquer à autrui, c'est s'exercer à produire, tester puis dépasser notre système d'hypothèses et de croyances.

D- UNE PRATIQUE QUOTIDIENNE

Toute pratique favorise l'aptitude générale à créer.

On peut l'appliquer à de petits problèmes de la vie quotidienne, notamment les problèmes heureux: comment choisir ses prochaines vacances ou organiser son week-end, comment raconter une histoire à nos jeunes enfants, comment organiser son jardin potager...Vous pouvez par exemple partir des résumés de programme de télévision et construire en imagination l'émission que vous allez voir...

Il faut envisager de manière créative tout événement (ne serait-ce que la lecture du journal) en dégageant l'essentiel, ce qui est vraiment nouveau, ce qui peut en résulter pour nous de bénéfique, la manière d'y faire face ...

Traiter sérieusement, c'est à dire avec sérénité, un certain nombre de problèmes sérieux: choix d'existence (éducation, amours, profession, engagement social et politique, entrée dans le troisiéme âge). Les examiner aussi moins sérieusement, par exemple en sollicitant le hasard (une rencontre inopinée, pointer au hasard un mot dans un livre...). Ou encore solliciter l'humour qui consiste précisément à prendre légèrement les choses graves et avec gravité les choses légères.

La créativité ne procède pas seulement de l'intelligence des mots et des relations logiques. Dans le domaine de l'art, et peut-être aussi dans la plupart des savoir-faire (guerre, médecine, ou travaux publics) on manipule des images mentales impossibles à gérer par le verbe. Il s'agit d'images visuelles (rêve, schéma), de formes sonores (mélodies) ou de mouvements du corps. Il est essentiel de former sans cesse de telles images pour leur capacité propre d'expression mais aussi pour leur rôle dans la genèse des idees créatrices.

Cette pratique familière de la créativité permet de prendre conscience de la manière dont vous formez vos propres stratégies intellectuelles et, le cas échéant de les améliorer au contact d'autrui.

Progressivement vous forgerez des instruments personnels (banques d'idees, de schémas, d'arguments, de citations...) qui viendront s'ajouter à ceux qui vous sont proposés ici.

COMMENT PREPARER UNE SEANCE DE CREATIVITE?

S'il faut sans cesse améliorer sa capacité générale, toute session de créativité appliquée mérite une préparation spécifique, un peu comme pour un examen ou un match de boxe.

A- LE MOMENT ET LE LIEU

Le moment et le lieu sont parfois imposés par l'urgence. Il est alors essentiel de s'être depuis longtemps préparé aux situations de crise: Napoléon avait imaginé des centaines de plans tactiques, ce qui lui a facilité l'invention au dernier moment du plan de bataille victorieux d'Austerlitz.

Moment et lieu sont souvent définis par l'institution où se prennent les décisions: conseil d'administration, chantier, piquet de grève, sous-marin au combat...Là encore la préparation initiale est indispensable.

Si l'action se déroule souvent dans le tumulte et l’improvisation, la préparation s'effectue de préférence dans le calme et l'isolement des lieux d'étude individuelle ou de petits groupes d'amis.C'est alors qu'on définira au mieux la stratégie: objet, méthodes, critères de la recherche.

Si l'on peut, on précisera alors le moment et le lieu le plus propices pour faire partager la démarche créative à ceux qui doivent en être les cibles. Dans la phase de réalisation, la créativité est presque toujours une affaire de communication persuasive.

B-LA PHASE D’INCUBATION

Des périodes de silence studieux sont indispensables à un travail réellement créateur : la biographie des artistes ou écrivains contient souvent de longues pauses

Pour une créativité d’application courante, on se voudra moins ascétique tout en se ménageant les nécessaires phases d’incubation.

La collecte d’informations, la prise de notes systématique, le travail documentaire, l'enquête d'opinion décrits au chapitre suivant préparent évidemment la réflexion. Il est recommandé d'esquisser dès ce stade des croquis simplificateurs, des "cartes mentales" de vos idees.

Certains romanciers recommandent une bonne manière de s'échauffer : elle consiste à relire ou réécrire (par exemple en tapant ses notes à l’ordinateur) ce qui a été trouvé précédemment.

En fonctionnement de groupe, on commence par le classique tour de table de présentation puis d'expression des opinions spontanées sur le sujet. Ensuite viennent les questions dirigées sur le travail créatif proprement dit.

Centrées sur l'objet même de la recherche, l'analyse, l'association, la critique, la synthèse(voir plus loin) sont des opérations intellectuelles impliquant une certaine concentration. Leur ménager des séances de deux heures environ, séparées par des séquences de détente. Les séances de créativité individuelle peuvent être plus brèves et plus denses. les séances de groupes sont nécessairement plus diluées.

C- LES SEANCES DE DETENTE

Indispensables bien sûr pour le repos légitime des guerriers créateurs et aussi pour la "digestion" des idees et leur mise en connection.

Dans les périodes de détente, le cerveau continue à travailler inconsciemment sur les informations emmagasinées, sur les propositions des uns et des autres, sur la mise en perspective de tout cela.

La détente créative: spectacles où l'invention et la composition sont évidentes: film musical (West Side Story, Demoiselles de Rochefort : image, musique, danse, comédie, mythes éternels de Roméo et Juliette, ou reality show de banlieue) la combinaison de comiques différents (Bourvil et de Funes, Funes et Montand)

La détente par la promenade (" Mon esprit ne va que si mes jambes l'agitent" Montaigne, la promenade quotidienne de Kant ou Victor Hugo, le Neveu de Rameau qui "poursuivait ses idees comme des catins").

Aller ailleurs(à la montagne, à la mer, à la campagne..), cela change de point de vue. De là vient peut-être le goût des séminaires de stimulation dans des paysages enchanteurs.

S'endormir sur de belles images : par exemple la vue de votre conjoint... ou à défaut une reproduction de Botticelli. Ou sur de beaux rythmes: musique et poésie.

COMMENT CONDUIRE UNE SEANCE DE CREATIVITE?

A-UNE DEMARCHE GENERALE ?

Selon Edouard de Bono qui a beaucoup écrit sur la créativité, "la pensée c'est la perte de temps qui s'écoule entre la perception et l'action". La productivité créative vise à réduire cette perte de temps. Mais il faut conserver la qualité de la perception et celle de l'action, sinon il n'y a pas création mais simple réflexe conditionné.

1°) D’abord,il faut recueillir rapidement les éléments pertinents (données, opinions), s'imprégner du sujet par enrichissement (données et points de vue),approfondissement, clarification.

Cette phase de production quantitative suppose la suspension provisoire de l'esprit critique, des préjugés et a fortiori de l'agressivité envers les problèmes et acteurs concernés. Il faut ici beaucoup parler avant de penser.

2°) Dans un deuxième temps, on applique à ce matériau brut un traitement approprié (critique, transformation, synthèse) en se concentrant sur le coeur du problème. Il vaut mieux ici penser avant de parler.

3°) Une telle démarche générale, et de bon sens, peut évidemment faire l'objet d'innombrables variantes selon la nature du problème à résoudre, l'urgence et la gravité des situations, le nombre des personnes impliquées dans la décision et par les solutions possibles, les méthodes et moyens à disposition des acteurs etc...

L'analyse à conduire en situation de risque et d'urgence (dépassement dangereux d'un camion) diffère du choix paisible (?) d'un conjoint ou de celui du lieu de nos prochaines vacances.

Pour engager de vastes projets d'investissement à long terme, le capitaine d'industrie dispose d'importantes équipes de planification stratégique, très professionnelles, dont la créativité débordante ont par exemple conduit à la crise de l'endettement dans les pays en voie de développement puis, plus près de nous, à l'énorme gâchis de la promotion immobilière ou aux dépenses publicitaires exorbitantes...

Il existe autant de démarches créatives que d'individus ou de situations concrètes. On peut en décrire ici quelques types.

B- QUELQUES SEQUENCES CREATIVES:

Tout comme la mémoire vive d'un ordinateur, notre cerveau ne peut pas mobiliser instantanément toutes les connaissances dont nous avons besoin, même si nous les avons acquises au préalable. De là l'importance de questions pertinentes et de bonnes séquences d'interrogation permettant d'aller rechercher l'information nécessaire dans notre mémoire, dans celle de l'ordinateur... ou dans celle que l'huamanité a stockée dans ses archives ou sur le réseau Internet.

Nous vous proposons quelques séquences créatives.

1°) la séquence approfondie:

* analyse minutieuse de l'objet de réflexion (quoi? qui? pourquoi?) et de son environnement (où? quand? comment?);

* association avec des phénomènes comparables;

* critique des données, des propositions, transformation des éléments internes ou externes du problème;

* synthèse par mise en ordre des éléments acquis puis décision;

* mise en oeuvre d'un schéma stratégique de communication (action par le verbe) ou d'action (utilisant divers moyens).

2°) la séquence brève:

* collecte rapide des idees (opinions et suggestions) concernant le sujet

* évaluation sommaire de ces idees, notamment par les avantages et inconvénients;

* décision par optimisation des avantages-inconvénients, ou bien plus souvent encore, par intuition du chef charismatique en principe éclairé par la séquence créative ou par un bon déjeuner d'affaires.

En abrégeant certains aspects de la procédure, cette démarche fait face aux urgences de la vie moderne. Mais elle risque fort de ne pas répondre à sa complexité et de n'utiliser que des schémas mentaux périmés.

3°)Une version particulière de séquence brève consiste à exploiter le hasard. On peut jeter les dés pour "deviner" le futur. On peut, comme Newton, découvrir l'attraction terrestre en observant la chute des pommes, ou comme Kandinsky, inventer l'art abstrait en regardant un tableau à l'envers. Les praticiens, notamment américains, font souvent intervenir inopinément des "jokers" dans les séances de créativité: il s'agit de mots, images, objets choisis pour leur valeur métaphorique et qui appellent des associations (arbre, liévre et tortue, fléche, soleil, pont, ascenseur etc...).

A utiliser pour son aspect ludique, cette méthode ne garantit pas les résultats: "un coup de dés jamais n'abolira le hasard" et, surtout, Newton s'était assez longuement préparé à interpréter la chute des pommes.

4°) Séquences appliquées:

Elles concernent des familles de situations particulières (diagnostic médical, stratégie militaire, gestion d'entreprise, écriture de scénarios pour la télévision).

Il existe dans ces domaines professionnels des expériences accumulées (le savoir médical depuis Hippocrate) ou des contraintes spécifiques (la plaidoierie d'avocat, la musique de film), telles que le champ d'investigation de la créativité se trouve en quelque sorte délimité. Le processus d'innovation suit alors des démarches presque déterminées qu'on ne peut modifier que dans les détails.

C'est le domaine privilégié du "problem solving" et des boîtes à outils.

Le logiciel "CREATION" propose des concepts de référence propres à quelques séquences d'application sommaires (connaissance scientifique, techniques, entreprise, développement personnel...) et deux séquences brèves (aléatoire et non-aléatoire).

Cependant le coeur de l'ouvrage et de son logiciel repose sur la démarche générale longue : on pourra à tout moment recourir à ses interrogations et suggestions.

Cette démarche générale, tous comme les autres , sont éventuellement adaptables à l'infini à partir de ressources collectées à l'extérieur.

Chacun pourra ainsi se créer une ou plusieurs démarches individuelles en empruntant ici ou là des instruments qui paraissent mieux appropriés à ses moyens et objectifs. La création d'une démarche personnelle de créativité, à partir de quelques mots-clés ou schémas bien choisis, sera sans doute le meilleur produit d'un système de créativité assistée par ordinateur.

5°) La créativité de groupe :

En entreprise ou dans une institution de recherche, il est recommandé de constituer une banque de connaissances communes constituée par tous et accessible à tous () selon une démarche classique : définir les savoirs utiles à tous, constituer ces savoirs, les ordonner, les rendre accessibles.

EVALUATION

PRESENTATION

PERSPECTIVES LA CREATIVITE AVEC UN ORDINATEUR?

A première vue, l'informatique prédispose peu à la rêverie et au dialogue propices à la créativité : austérité de l'écran, lenteur de lecture sur écran et de saisie de textes au clavier, difficulté de l'expression graphique, notamment des schémas de pensée.

A-L’ORDINATEUR A QUELQUES QUALITES:

1°)Il est sérieux, fiable et appliqué. Si les procédures lui sont bien définies, il peut travailler inlassablement et sans erreur à retrouver puis trier les informations nécessaires à la créativité. Il peut tourner pendant que nous faisons la fête ou la sieste créatrices.

Et c'est très bien ainsi. On dit que l'homme n'est vraiment intelligent que quelques secondes par jour. Le reste du temps n'est que remplissage humain, trop humain, c'est à dire routines quotidiennes, convivialités diverses et restauration de l'énergie nécessaire aux quelques secondes d'invention divine qu'il faut jalousement préserver.

L'accroissement des capacités de stockage et surtout le recours aux banques de données externes (CD ROM et INTERNET) renforcent cette compétence de documentaliste.

2°)L'ordinateur peut fournir une présentation graphique claire des analyses de systèmes, schémas d'extrapolation, tableaux de décision etc...bien nécessaires au diagnostic, au dépassement des idees reçues, à la communication des points de vue, à la simulation des stratégies.

Le défilement d'écran, les fenêtres multiples affichant des données à comparer, les tableurs, la représentation graphique, l'importation d'images et même d'images animées sont autant d'instruments d'aide à la créativité.

On peut regretter ici la lenteur de saisie au clavier qui ralentit l'enregistrement des séances de "tempêtes sous un crâne".

De même l'obligation de saisie linéaire ne permet pas d'exploiter la commodité des schémas en étoile du "mental mapping" ("cartes mentales"). Cependant les interfaces entre l'utilisateur et la machine s'améliorent sans cesse: dictée enregistrée, stylo graphique seront bientôt fiables.

Une voie intéressante est celle de l'infographie appliquée à la création semi-automatique de séquences télévisées. Des "connaissances déclaratives" (la maison basse est rectangulaire, bleue, avec des fenêtres jaunes) sont transmises à l'ordinateur sous forme de "connaissances procédurales" (dessine une maison) puisant dans un stock de ressources graphiques (icônes, "objets", programme de dessin). La description "déclarative" de chaque séquence demande un travail important mais comparable à ce qui se passe pour un dessin animé. Mais il s'agit là de la phase finale de production qui ne préjuge en rien du mystère de la création initiale.

&3°) L’accès aux réseaux

B- UN LOGICIEL NE PENSE PAS POUR VOUS

Un logiciel de Créativité Assistée par Ordinateur (CREAO ?) ne crée pas à votre place, pas plus qu'un logiciel de CAO ne conçoit pour vous l’avion de l’avenir ou qu'un logiciel d'EAO n'étudie à votre place le programme du baccalauréat.

L'ordinateur est seulement un outil pour la réflexion: un miroir qui permet de se poser des questions sur soi-même et d'en extraire des ressources oubliées; une machine à ordonner puis explorer les développements possibles.

Il n'existe pas, à notre connaissance, de logiciel de créativité en langue française. Ce qui s'en rapproche le plus, ce sont les dictionnaires analogiques (Robert, Larousse, Hachette...) et les encyclopédies consultables en hypertextes (l'Encyclopedia Universalis en donne un exemple très complet).

Rien n'interdit d'ailleurs, bien au contraire, d'incorporer ces monuments d'informations et d'idees dans une démarche créative cohérente : les fenêtres de notre logiciel vous y invitent expressément.

On peut évidemment rêver d'un ordinateur capable de distinguer intelligemment les concepts les plus innovateurs dans un domaine déterminé, ou dans tous les domaines.

Comment écrire un programme qui ne pose que les questions pertinentes, réduise les énoncés complexes à des modèles simples, présente les problèmes essentiels, suggère les solutions adéquates? Que serait un logiciel qui diminue la redondance d'information pour aller à l'essentiel des noeuds logiques? Et qui parte des noeuds logiques pour déclencher des réactions en chaîne à travers une matrice de pensées préenregistrées, par exemple selon les figures symboliques de la logique formelle? Tout ceci n'est peut-être plus utopique, malgré les déboires de l'intelligence artificielle et des systèmes experts.

Mais la demande pour de tels logiciels existe-t-elle vraiment en l'absence d'un producteur capable de l'imposer? Le public ne sait pas toujours ce qu’il veut et ne le découvre que lorqu’un leader inspiré le lui propose. Le Coca Cola ou le "walkman", ni l'ordinateur familial ne correspondaient pas non plus à une demande clairement formulée par les consommateurs.